Главная Выставочные проекты Художники Репортажи в СМИ Сертификация и экспертиза Партнёры Спонсорство и реклама НАШИ НАГРАДЫ Карта сайта

Главная » Выставочные проекты

Выставочные проекты «Артгит»

Организовывать выставки, давать людям возможность познакомиться со знаменитыми и малоизвестными творениями великих мастеров, создавать для посетителей идеальные условия восприятия художественных замыслов — это наше призвание и любимая работа, источник вдохновения и способ реализовать творческие идеи. Коротко говоря, это то, что за несколько лет работы над различными выставочными проектами мы научились делать хорошо и интересно…

 «СВЯЩЕННОЕ ПОСЛАНИЕ»

Сальвадор Дали

Сюрреалистическая трактовка библейских сюжетов

 Наш первый проект в России - привлекающая внимание своей неоднозначностью выставка «Священное послание». Она представляет   самую масштабную графическую серию Сальвадора Дали, — коллекцию из 105 иллюстраций к Библии (Biblia Sacra). Выставка уникальна и интересна сразу по нескольким причинам. Во-первых, прежде эти литографии ни разу не выставлялись в России. Более того, их нельзя посмотреть в российских музеях, все они привезены из частной итальянской коллекции. Во-вторых, экспозиция позволяет увидеть и понять самую читаемую книгу во всем мире так, как понимал ее, пожалуй, самый неоднозначный художник XX века. И, в-третьих, литографии открывают посетителям выставки особенного Сальвадора Дали: думающего и увлеченного поисками глубинного смысла Священного писания.

"ЭПОХА РЕНЕССАНСА"

Рафаэль Санти

Уникальный выставочный проект «РАФАЭЛЬ. ЭПОХА РЕНЕССАНСА» представляет впервые масштабную ретроспективу работ выдающегося художника эпохи Ренессанса Рафаэля Санти. 100 гравюр и литографий 18-19 веков. Среди работ представлена масштабная серия из 52 тонированных литографий фресок лоджий Ватикана, а также чарующая по своей красоте и изысканности серия из 30 гравюр «Амур и Психея». На выставке также будут представлены отдельные работы Рафаэля в технике гравюры и литорафии.

"РАПСОДИЯ СТРАСТИ"

Сальвадор Дали и Пабло Пикассо

Объединение в рамках одной выставки пяти полных серий офортов, литографий и рисунков двух гениев позволяет открыть не только новые грани их творчества, но и смещение акцентов в сторону личностного восприятия художниками проиллюстрированных ими литературных произведений. Средствами рисунка Сальвадор Дали и Пабло Пикассо постарались выразить всю гамму страсти героев пьес Маркиза де Сада, Фернана Кроммелинка и мемуаров Джакомо Казановы. Драматургия произведений причудливо переплелась с драматургией самих графических образов. Любовь и ревность, жестокость и лукавство, обман и преданность - все это и многое другое, чем живут и о чем страдают люди, нашло свое отражение в работах художников. Каждый сюжет - это не только литературная иллюстрация, но еще больше - импровизация чувств, пережитых авторами гравюр. Музыка эмоций заложена в каждом из литературных произведений. Но та же музыка чувств легла в каждый рисунок, созданный Сальвадором Дали и Пабло Пикассо. Так родилась выставка, наполненная чарующей рапсодией страсти, воплотившейся в необыкновенные художественные образы.

 «ИСКУШЕНИЕ»

Пабло Пикассо

Виртуозность обаятельных линий и композиционных построений Пикассо, позволяет заглянуть в тайный мир его собственной мистификации, приоткроет еще одну страницу страстного и кипучего периода его творчества, наполненного невероятной широтой таланта и величием живописного интеллекта Пабло Пикассо, в этом завораживающим эротическом шоу, основой которого стал его самый масштабный и самый откровенный графический цикл Suite 347. Вместе с тем, за всеми кажущимися на первый взгляд бушующими эротическими фантазиями художника скрывается в высшей степени необузданная сила и жажда жизни, управляющая творческой вселенной Пикассо.

 «ВРЕМЯ АНГЕЛОВ»

Шедевры английской гравюры XVIII века

Уникальный выставочный проект, представляющий величайшее наследие английского графического искусства XVIII века – признанные шедевры графики из всемирно известного цикла «БИБЛИЯ МАКЛИНА» в его полном объёме – все 80 полностраничных изысканных резцовых гравюр и 10 гравированных виньеток. Над осуществлением этого грандиозного проекта работали выдающиеся английские художники и граверы, в основном члены Королевской академии художеств - СЭР ДЖОШУА РЕЙНОЛДС, СЭР ПИТЕР ФРЕНСИС ЛЬЮИС БУРЖУА, ФИЛИПП ДЖЕЙМС ДЕ ЛУТЕРБУРГ, БЕНДЖАМИН УЭСТ, ГЕНРИ ТРЕШЕМ, УИЛЬЯМ ГАМИЛЬТОН, ДЖОН ОПИ, ТОМАС СТОТАРТ, УИЛЬЯМ АРТО, ДЖЕЙМС НОРТКОТ, САМУИЛ ВУДФОРД, РИЧАРД МОРТОН ПЕЙ, МАРИЯ АННА АНГЕЛИКА КАУФМАН, РИЧАРД УЭСТОЛЛ, УИЛЬЯМ КАМИНГ, ДОМЕНИКО ПЕЛЛЕГРИНИ, ДЖОН ХОППНЕР,РОБЕРТ СМИРК, РИЧАРД КОЗУЭЙ, ГЕНРИ ФЮЗЕЛИ, ДЖЕЙМС ХИТ, ДЖОН ХОЛ, ТОМАС МИЛТОН, ФРАНЧЕСКО БАРТОЛОЦЦИ, УИЛЬЯМ БРОМЛИ, ДЖЕЙМС ФИТТЛЕР, ДЖОЗЕФ КОЛЬЕР, УИЛЬЯМ ШАРП, ДЖОН ЛАНДСИР и др.

 «ШЕДЕВРЫ ГЮСТАВА ДОРЕ»

Гюстав Доре

Первый в России самый масштабный выставочный проект работ выдающегося французского художника и графика XIX века Гюстава Доре, остающегося и по сей день в XXI веке, величайшим иллюстратором литературных произведений. Гюстав Доре создал новый стиль в искусстве, привил публике вкус к нему и открыл в иллюстрировании книг новые, ранее невиданные грани. Его гравюры покоряют с первого взгляда. Восхищение, которое они вызывают, не оставляют места для вынесения суждений. На выставке представлено более 120 иллюстраций к произведениям, принесшим Доре всемирную славу. Среди них: «Потерянный рай" Мильтона, "Божественная комедия" Данте, «Атала" Шатобриана, "Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский" Сервантеса, "Приключения Барона Мюнхгаузена" Р.Э. Распе, Басни Лафонтена, "Легенда об оборотне" Л’Эпина, «Волшебные сказки" Перро, а также иллюстрации к Библии.

 «ЗОЛОТО ФИЛАТЕЛИИ»

Первые почтовые марки планеты в подлинниках и драгоценных металлах

Уникальный выставочный проект, представляющий впервые в России коллекцию из первых выпусков почтовых марок различных стран мира и их золотых и серебряных реплик. На выставке представлены уникальные экспонаты, начиная с самой первой в мире марки – «Чёрного Пенни», выпущенного в Великобритании в 1840 году. Кроме этого на выставке экспонируются знаменитые филателистические редкости - первые марки: Бразилии – «Бычий глаз» (1843), Бельгии - «Эполеты» (1849), Королевство Саксония - «Саксонская тройка» (1850), США - «пятицентовик Б.Франклин» (1847), Франции - «Церера («Серее») 20 сантимов», Королевства Пруссии (Германия) - «Прусский зильбергрош» (1850), Канады - «Трёхпенсовый бобёр» (1851) и многие другие. Самым ценным экспонатом выставки, безусловно, является совершенно уникальная почтовая марка известная в мире, как «Тифлисская уника». На сегодняшний день на планете есть лишь пять экземпляров этой марки.

 «ВЗГЛЯД»

Анри Матисс

Среди мастеров культуры Западной Европы XX столетия Анри Матисс занимает исключительное место и как художник, и как мыслитель. Яркий, огромный талант художника во многом определил развитие современного изобразительного искусства почти во всех возможных его проявлениях. Всю свою жизнь Анри Матисс находился в безостановочном поиске. В стремлении к максимально эффектной и одновременно гармоничной выразительности он менял свои художественные инструменты и менялся сам. Однако всякий раз, подчиняясь на время новому сильному впечатлению, Матисс впитывал его, как губка, а затем творчески перерабатывал в соответствии с собственным мироощущением.           120 литографий, отражающих основные направления творчества Анри Матисса, демонстрируют его неиссякаемую энергию и как художника, и как философа. Все они сопровождены текстами из его статей, книг, писем и размышлений. 

«ПЕСОК И КРОВЬ»

Франсиско Гойя и Пабло Пикассо

Эмоциональный выставочный проект представляет работы двух великих испанских художников Франсиско Гойи и Пабло Пикассо, посвященные удивительной испанской традиции и пленительному искусству корриды, в основном навеянные опытом собственных переживаний и эмоций, так и творческим вдохновением от событий, свидетелями которых они были. Коррида всегда притягивала к себе внимание не только зрителей, но и писателей, композиторов, поэтов и художников.  Франсиско Гойя и Пабло Пикассо занимают особое место в искусстве и как великие художники, и как великие знатоки истории и мира корриды. Их творения как в живописи, так и в графике, запечатлевшие грандиозное национальное празднество, сродни глубокой поэзии родной страны, одному из вечных лиц Испании. Экспонируемые на выставке более 130 офортов и литографий Франсиско Гойи и Пабло Пикассо - двух ярких сыновей своей родины, навеки обрученных с ее историей, культурой и традициями, раскрывают нам в XXI веке этот удивительный мир культа быка и корриды, где властвуют азарт и риск, свет и тени, эмоции и страсти, победа и поражение, погоня за жизнью и всегда остающиеся на арене ПЕСОК И КРОВЬ… 

«БЛЮЗ НАД ПАРИЖЕМ»

Огюст Ренуар, Пабло Пикассо, Андре Массон

Все эти яркие представители мира большого искусства работали в разных направлениях и стилях, однако всех связывает одно – Париж – город, в котором раскрылся их талант и который прославил их имена. Новаторы в творчестве и бунтари в душе, они, воодушевленные притягательной силой парижской эстетики и свободой творчества, стали диктовать новые правила и доказывать своими произведениями их состоятельность. Объединение в рамках одной выставки работ трех гениев позволяет открыть не только грани их творчества, но и смещение акцентов в сторону личностного восприятия художниками окружающего их мира. С манящей страстью и нежностью они полностью отдавались бушующим волнам своей судьбы, которые несли их по незыблемым просторам искусства. Своими работами они и сегодня продолжают как бы вести со зрителем своеобразный диалог, будь то чувственно драматический, экспрессивный или лирический, как удивительно звучащий, нежно плывущий и на веки остающийся их Блюз над Парижем… 

«ЗОЛОТОЙ ВЕК»

Шедевры западноевропейской гравюры XVIII-XIX веков

Выставка   представляет впервые в России    масштабную ретроспективу лучших образцов западноевропейской гравюры XVIII-XIX веков. Более 140 изысканных гравюр из частных собраний Великобритании, Германии, США, Италии, Голландии и Австралии демонстрируют яркое проявление удивительной творческой фантазии художников и высочайшего художественного мастерства граверов. 

«ОЧАРОВАНИЯ ДЕЛАКРУА»

Фернан Виктор Эжен Делакруа

Первая   в России масштабная выставка работ величайшего французского художника XIX века ФЕРНАНА ВИКТОРА ЭЖЕНА ДЕЛАКРУА - 100  гравюр из частных собраний Франции, Швейцарии, Германии и США, выполненных в Париже и Лейпциге в 1864, 1913 и 1928 годах с его зарисовок, эскизов, рисунков и картин, охватывающих самый плодотворный период творчества с 1823 по 1857 годы. Делакруа оказался самым крупным из числа мастеров своего времени, выступивших против академического классицизма. В истории искусств он по праву   считается главой французской романтической живописи. Однако, искусство Делакруа слишком сложно, богато и многогранно для того, чтобы все оно могло без остатка уложиться в рамки одного направления. Унаследовав от великой традиции полноту, благородство и торжественность композиции и будучи достойным преемником старых мастеров, художник сумел прибавить к их завоеваниям еще и мастерство в передаче страдания, страсти и душевного движения, став великим композитора в живописи, где звучат удивительными аккордами и всегда остающиеся вне времени все ОЧАРОВАНИЯ ДЕЛАКРУА…

 Впереди новые впечатляющие проекты, работа над которыми уже ведется…

 

 
 
 
 
 
Яндекс.Метрика

© 2011 Компания «Артгит» — организация художественных выставок